Begründung der Jury

In kleinformatigen, fadengehefteten Broschüren folgt „Schools of Departure“ der Stiftung Bauhaus Dessau den Spuren experimenteller Kunst- und Designpädagogik im 20. Jahrhundert und beleuchtet deren internationale Vernetzungen und Entwicklungen.
Trotz schmalem Außensteg überraschen die vier bislang erschienenen Publikationen der Buchreihe mit guter Lesbarkeit, wozu die klare Typografie mit gut austariertem Zeilendurchschuss ebenso beiträgt wie der sorgfältige Flattersatz. Auch die passende Materialwahl – ein mattes Papier für den Buchblock sowie eine glänzende Sorte für den Umschlag – fand bei der Jury Anerkennung.
Besonders gut gelungen ist zudem die Herausarbeitung des Reihencharakters: Während die rein typografische und über alle Titel hinweg stringente Covergestaltung wie ein Ruhepol wirkt, fungiert der umlaufende Buchschnitt in leuchtender Farbe als deutliche Codierung. Aufgegriffen werden die jeweiligen Farben zudem für die Textauszeichnungen und Bildseiten eines jeden Bandes. „Die mutige Rückengestaltung ist ebenfalls ein außergewöhnliches Detail, das zu dem einprägsamen Gesamtauftritt der Reihe beiträgt“, befanden die Jurorinnen und Juroren.
Im Inneren setzt die Gestaltung einen angenehmen Rhythmus mit klarer Leserführung. So sind die doppelseitigen Aufmacherseiten eines jeden Beitrags nicht nur mit einer korrespondierenden Abbildung, sondern auch mit großzügigem Weißraum versehen. Auf den dichten Fließtext-Seiten fand wiederum die jeweilige Kapitelnummer ihren Platz in der Marginalspalte, während die Paginierung mittig im Fuß in der Auszeichnungsfarbe förmlich leuchtet. „Nicht viel Schnickschnack, einfach schöne Buchgestaltung“, so das Fazit.

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In this series of compact sewn paperbacks, the Bauhaus Dessau Foundation traces the history of experimental art and design teaching in the 20th century, illuminating its international connections and highlighting global developments in the field.
Despite their narrow outside margins, the four Schools of Departure titles released to date are surprisingly reader-friendly, thanks not least to the clean typography, which boasts nicely balanced line spacing and an even rag. Our jury also commended the suitability of the materials, with matt paper used for the book block and a gloss paper for the cover.
Also worthy of particular praise is the visual identity across the series: the purely typographical cover exudes calm and remains consistent across the various titles, while the brightly hued book edges ensure clear colour-coding – these volume-specific colours then recur in the text highlighting and on the image pages. “The audacious spine design is another remarkable detail, one that’s entirely in keeping with the striking overall aesthetic of the series”, the judges observed.
Inside, the pages boast a pleasing rhythm plus clear signposting. The spreads that introduce each new text thus feature both a subject-related image and generous amounts of white space, and the densely printed body matter pages feature discreet chapter numbers in the marginal column. The centred page numbers in the bottom margin, by contrast, are extremely eye-catching, being in the volume-specific spot colour. “This is unfussy design that simply looks good” was the judges’ verdict.